top of page
“Waar creativiteit, ambacht en innovatie samenkomen voor functionaliteit en beleving.”
Projecten & werkervaring
Hier deel ik een selectie van mijn werk, van projecten en creatieve onderzoeken tot mijn werkervaring. Neem een kijkje om meer te ontdekken over mijn manier van werken, mijn interesses en wat ik als ontwerper maak.
Studio Mast
Tijdens mijn werkervaringsperiode bij Studio MAST heb ik meegewerkt aan verschillende interieur- en ontwerpprojecten. Binnen deze projecten was ik betrokken bij het volledige ontwerpproces en dacht ik mee over onder andere conceptontwikkeling, sfeer, materiaalgebruik en ruimtelijke uitwerking. Hierdoor heb ik beter leren begrijpen hoe een eerste idee wordt vertaald naar een professioneel en uitvoerbaar ontwerp. Ook heb ik ervaren hoe belangrijk heldere communicatie, een overtuigende presentatie en oog voor detail zijn binnen een ontwerpstudio.
Naast mijn werkzaamheden in de studio heb ik kennisgemaakt met verschillende externe partijen en professionals binnen het vakgebied. Ook bezocht ik vakgerichte evenementen, waaronder een materialenbeurs en de Vectorworks Workshop Day van Design Express. Hierdoor heb ik mijn kennis van materialen, technieken en professionele ontwerpsoftware verder kunnen verbreden.
De links aan de linkerzijde verwijzen naar projecten waaraan ik heb meegewerkt en die door Studio MAST of betrokken externe partijen zijn gepubliceerd. Deze lijst wordt aangevuld zodra er meer projecten openbaar worden gedeeld. In de beelden onderaan de pagina laat ik verschillende vaardigheden en werkzaamheden zien die ik tijdens mijn werkervaringsperiode heb toegepast. Vanwege vertrouwelijkheidsafspraken vermeld ik geen projectnamen zolang deze projecten nog niet openbaar zijn gemaakt.
Een bijzonder project tijdens mijn werkervaringsperiode was de tentoonstelling Game On voor NEMO Science Museum. Binnen dit project heb ik alle fases van het ontwerp- en uitvoeringsproces meegemaakt: van de eerste schetsen en ruimtelijke ontwerpen tot de realisatie en uiteindelijke opening van de tentoonstelling.
Het was een unieke ervaring om na maanden van ontwerpen door de voltooide tentoonstelling te lopen en de ruimtes en onderdelen, die ik daarvoor alleen van schetsen en 3D-ontwerpen kende, ineens in werkelijkheid te zien.
Tijdens dit project heb ik niet alleen geleerd hoe een ontwerp zich van concept tot uitvoering ontwikkelt, maar ook hoe belangrijk een goede samenwerking is. Ik werkte daarbij samen met het team van Studio MAST en met verschillende externe bedrijven en uitvoerende partijen. Deze ervaring heeft mij veel geleerd over verantwoordelijkheid, onderlinge afstemming en het gezamenlijk realiseren van een grootschalig ruimtelijk project.
Naast mijn werkzaamheden in de studio heb ik kennisgemaakt met verschillende externe partijen en professionals binnen het vakgebied. Ook bezocht ik vakgerichte evenementen, waaronder een materialenbeurs en de Vectorworks Workshop Day van Design Express. Hierdoor heb ik mijn kennis van materialen, technieken en professionele ontwerpsoftware verder kunnen verbreden.
De links aan de linkerzijde verwijzen naar projecten waaraan ik heb meegewerkt en die door Studio MAST of betrokken externe partijen zijn gepubliceerd. Deze lijst wordt aangevuld zodra er meer projecten openbaar worden gedeeld. In de beelden onderaan de pagina laat ik verschillende vaardigheden en werkzaamheden zien die ik tijdens mijn werkervaringsperiode heb toegepast. Vanwege vertrouwelijkheidsafspraken vermeld ik geen projectnamen zolang deze projecten nog niet openbaar zijn gemaakt.
Een bijzonder project tijdens mijn werkervaringsperiode was de tentoonstelling Game On voor NEMO Science Museum. Binnen dit project heb ik alle fases van het ontwerp- en uitvoeringsproces meegemaakt: van de eerste schetsen en ruimtelijke ontwerpen tot de realisatie en uiteindelijke opening van de tentoonstelling.
Het was een unieke ervaring om na maanden van ontwerpen door de voltooide tentoonstelling te lopen en de ruimtes en onderdelen, die ik daarvoor alleen van schetsen en 3D-ontwerpen kende, ineens in werkelijkheid te zien.
Tijdens dit project heb ik niet alleen geleerd hoe een ontwerp zich van concept tot uitvoering ontwikkelt, maar ook hoe belangrijk een goede samenwerking is. Ik werkte daarbij samen met het team van Studio MAST en met verschillende externe bedrijven en uitvoerende partijen. Deze ervaring heeft mij veel geleerd over verantwoordelijkheid, onderlinge afstemming en het gezamenlijk realiseren van een grootschalig ruimtelijk project.
De Verhaal Belever
Voor dit project onderzocht ik hoe De Museumfabriek in Enschede een duidelijkere en meer verhalende museumervaring kan worden. Ik ontwierp een nieuwe entree aan de buszijde, waarbij het oude treinspoor opnieuw betekenis krijgt als startpunt van de route. Door de entree te benaderen als een tijdreis wordt het kind de navigator en worden bezoekers meegenomen door het verhaal van Twente: van landschap en industrie tot ramp, herstel en toekomst.
Ons gezamenlijke onderzoek hebben wij, vanuit onze persoonlijke projecten, mogen presenteren aan Caroline Breunesse, directeur-bestuurder van De Museumfabriek in Enschede. Tijdens deze presentatie hebben wij ook een boek overhandigd waarin het volledige onderzoek is gebundeld. Benieuwd naar dit onderzoek? Ik laat het graag zien.
Ons gezamenlijke onderzoek hebben wij, vanuit onze persoonlijke projecten, mogen presenteren aan Caroline Breunesse, directeur-bestuurder van De Museumfabriek in Enschede. Tijdens deze presentatie hebben wij ook een boek overhandigd waarin het volledige onderzoek is gebundeld. Benieuwd naar dit onderzoek? Ik laat het graag zien.
De groei voor de toekomst
Voor dit project kregen we de opdracht om een voormalig Pieter Baan Centrum in Utrecht te transformeren tot een wooncomplex voor jongeren die door omstandigheden nog niet volledig zelfstandig kunnen wonen.
Hiervoor heb ik een woonvloer ontworpen met twee clusters. Deze clusters delen samen een gemeenschappelijke keuken en woonkamer, terwijl iedere bewoner daarnaast een eigen kitchenette in de kamer heeft. Ook beschikt elke kamer over een stuk grond in de gang, waardoor bewoners meer bijvoorbeeld meer autonomie ervaren.
Bij de indeling van de ruimtes is rekening gehouden met veiligheid, autonomie, comfort en verbinding.
Hiervoor heb ik een woonvloer ontworpen met twee clusters. Deze clusters delen samen een gemeenschappelijke keuken en woonkamer, terwijl iedere bewoner daarnaast een eigen kitchenette in de kamer heeft. Ook beschikt elke kamer over een stuk grond in de gang, waardoor bewoners meer bijvoorbeeld meer autonomie ervaren.
Bij de indeling van de ruimtes is rekening gehouden met veiligheid, autonomie, comfort en verbinding.
Tastbare Rust
Tastbare rust is geen oplossing, maar een uitnodiging om te vertragen.
Ik heb een interactief, tactiel object ontworpen dat helpt spanning los te laten en stress te verminderen. Het ontwerp nodigt gebruikers uit om te vertragen en zich te richten op het huidige moment, waardoor overprikkeling en zorgen afnemen.
Door technologie en textiel te combineren, heb ik iets gecreëerd dat op een zachte manier rust en zelfreflectie stimuleert via fysieke interactie. Het volledige proces van onderzoek en ontwerp tot uitvoering heb ik zelf ontwikkeld en gerealiseerd.
Een belangrijk onderdeel van dit project was het testen bij het AVL (Antoni van Leeuwenhoek). Hier heb ik zowel medewerkers als leden van de kunstcommissie kunnen laten ervaren hoe het object werkt. Daarnaast heb ik interviews afgenomen om inzichten te verzamelen over de beleving en de toepasbaarheid binnen een zorgomgeving.
Met dit project bied ik een alternatieve manier om rust te ervaren door middel van zintuiglijke beleving. Het vormt een samenspel van onderzoek, ontwerp en praktijk, en laat zien hoe design kan bijdragen aan welzijn.
Ik heb een interactief, tactiel object ontworpen dat helpt spanning los te laten en stress te verminderen. Het ontwerp nodigt gebruikers uit om te vertragen en zich te richten op het huidige moment, waardoor overprikkeling en zorgen afnemen.
Door technologie en textiel te combineren, heb ik iets gecreëerd dat op een zachte manier rust en zelfreflectie stimuleert via fysieke interactie. Het volledige proces van onderzoek en ontwerp tot uitvoering heb ik zelf ontwikkeld en gerealiseerd.
Een belangrijk onderdeel van dit project was het testen bij het AVL (Antoni van Leeuwenhoek). Hier heb ik zowel medewerkers als leden van de kunstcommissie kunnen laten ervaren hoe het object werkt. Daarnaast heb ik interviews afgenomen om inzichten te verzamelen over de beleving en de toepasbaarheid binnen een zorgomgeving.
Met dit project bied ik een alternatieve manier om rust te ervaren door middel van zintuiglijke beleving. Het vormt een samenspel van onderzoek, ontwerp en praktijk, en laat zien hoe design kan bijdragen aan welzijn.
Bedraden Draden
Het avonduur van Bedraden Draden begon met diverse onderzoeken en experimenten, waarbij ik LED-lampjes verbond aan zelfgemaakte knoppen en verschillende sensoren gebruikte. Ik experimenteerde met geleidbaarheid in stroom als licht en testte daarbij verschillende materialen zoals glasvezel en geleidend schuim.
Door geleidende materialen van licht of stroom te verwerken in mijn zelfgemaakte tapijt, kreeg mijn project de naam "Betraden Draden" of "Wired Threads”. Dit onderzoek heeft geleid tot het werk dat je hier kunt bewonderen.
Het kleed is getuft met lichtblauwe, donkerblauwe en zwarte wol, en zorgvuldig geschoren. De kleuren vertegenwoordigen de diepte van de zee en de mystiek van de nacht, terwijl het getufte kleed een kalm wateroppervlak heeft gecreëerd. De textuur voegt een dimensie toe aan de meeslepende ervaring. Bij het aanraken van het kleed ontvouwt zich een magische interactie, geïnspireerd door de glinstering van zeevonk. Zoals zeevonk oplicht bij verstoring in het water, reageert dit kleed op jouw aanraking. Voel het kleed en ervaar zelf deze magische lichtgevende vezels, en beleef de betovering die ontstaat wanneer het licht jouw beweging achternagaat, net als de dans van zeevonk in de nachtelijke zee.
Ik ben trots op dit werk. Het is niet zomaar een tapijt met verlichting; het is een creatieve uiting die een complete zintuiglijke ervaring biedt. Het nodigt uit tot bewondering, reflectie en een moment van rust in het hectische dagelijks leven. Voor mij is dit meer dan alleen een project; het betekent het einde van een hoofdstuk en opent de deur naar een nieuw avontuur.
Door geleidende materialen van licht of stroom te verwerken in mijn zelfgemaakte tapijt, kreeg mijn project de naam "Betraden Draden" of "Wired Threads”. Dit onderzoek heeft geleid tot het werk dat je hier kunt bewonderen.
Het kleed is getuft met lichtblauwe, donkerblauwe en zwarte wol, en zorgvuldig geschoren. De kleuren vertegenwoordigen de diepte van de zee en de mystiek van de nacht, terwijl het getufte kleed een kalm wateroppervlak heeft gecreëerd. De textuur voegt een dimensie toe aan de meeslepende ervaring. Bij het aanraken van het kleed ontvouwt zich een magische interactie, geïnspireerd door de glinstering van zeevonk. Zoals zeevonk oplicht bij verstoring in het water, reageert dit kleed op jouw aanraking. Voel het kleed en ervaar zelf deze magische lichtgevende vezels, en beleef de betovering die ontstaat wanneer het licht jouw beweging achternagaat, net als de dans van zeevonk in de nachtelijke zee.
Ik ben trots op dit werk. Het is niet zomaar een tapijt met verlichting; het is een creatieve uiting die een complete zintuiglijke ervaring biedt. Het nodigt uit tot bewondering, reflectie en een moment van rust in het hectische dagelijks leven. Voor mij is dit meer dan alleen een project; het betekent het einde van een hoofdstuk en opent de deur naar een nieuw avontuur.
Bedraden Draden 2.0
Dit onderzoek heeft waardevolle inzichten opgeleverd over de relatie tussen ambachtelijk werk en digitalisering, waarbij diverse methoden zijn gebruikt om een dieper begrip te verkrijgen. De bevindingen tonen praktische implicaties voor ontwerpers, ambachtslieden en belanghebbenden, en bieden inspiratie voor diverse experimenten en innovatie binnen de creatieve sector. Het behoud van ambachtelijke tradities draagt bij aan het in stand houden van cultureel erfgoed, het bevorderen van duurzaamheid en het verbinden van gemeenschappen.
Dit onderzoek is een eerste stap en biedt ruimte voor verdere verkenning en ontwikkeling. Het moedigt ontwerpers en ambachtslieden aan om te blijven experimenteren en samenwerken, terwijl consumenten worden aangemoedigd om de waarde van handgemaakt werk te erkennen en te ondersteunen.
Dit onderzoek draagt bij aan het vergroten van kennis en inzicht op het gebied van ontwerp, ambachtelijke tradities en duurzaamheid, en biedt een waardevolle basis voor verdere verkenning en ontwikkeling.
Dit onderzoek is een eerste stap en biedt ruimte voor verdere verkenning en ontwikkeling. Het moedigt ontwerpers en ambachtslieden aan om te blijven experimenteren en samenwerken, terwijl consumenten worden aangemoedigd om de waarde van handgemaakt werk te erkennen en te ondersteunen.
Dit onderzoek draagt bij aan het vergroten van kennis en inzicht op het gebied van ontwerp, ambachtelijke tradities en duurzaamheid, en biedt een waardevolle basis voor verdere verkenning en ontwikkeling.
Adem in Adem uit
Een moeilijke situatie in je proces voelt soms als een zwarte schaduw. Om die te doorbreken heb je licht nodig. In dit project had ik een half jaar de tijd: eerst onderzocht ik wat ik met mijn product wilde bereiken, daarna werkte ik dit verder uit tot een concreet resultaat.
Hiervoor ontwierp ik een project waarin je een gekleurde prop papier kunt verbranden. De prop staat symbool voor het licht en de kleur die je even nodig hebt. Door deze te verbranden, blijft jouw zwarte schaduw achter en kun jij het licht en de kleur weer opnemen.
Het project is bedoeld om mensen kort af te leiden van waar ze mee bezig waren. Tijdens het verbranden gaat je aandacht volledig naar het vuur omdat vuur gevaarlijk is waardoor je even afstand neemt van je gedachten en daarna rustiger verder kunt gaan.
Hiervoor ontwierp ik een project waarin je een gekleurde prop papier kunt verbranden. De prop staat symbool voor het licht en de kleur die je even nodig hebt. Door deze te verbranden, blijft jouw zwarte schaduw achter en kun jij het licht en de kleur weer opnemen.
Het project is bedoeld om mensen kort af te leiden van waar ze mee bezig waren. Tijdens het verbranden gaat je aandacht volledig naar het vuur omdat vuur gevaarlijk is waardoor je even afstand neemt van je gedachten en daarna rustiger verder kunt gaan.
bottom of page